人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經的人生經歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。范文怎么寫才能發(fā)揮它最大的作用呢？下面我給大家整理了一些優(yōu)秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

初中音樂課堂教學案例篇一

《小白船》是五年級教材的一首新歌，朝鮮童謠，3/4拍，本節(jié)課是這首歌的第二課時，為了讓學生唱好這首歌曲。我主要設計了兩大步：第一、回顧熟練第一段，第二、自學練習第二段。

學習第二段時我主要在第一段的基礎上孩子們自學，來感受歌曲的內容，感受歌曲的演唱形式，感受歌曲的節(jié)奏特點，感受三拍子的律動，學生能很好抓住歌曲的節(jié)拍特點及強弱規(guī)律，加上輕聲的用l a演唱，歌曲聽起來很美。

練習時我采用不同的形式，如個人自由練習、分組練習，抽查方法也多樣，個別抽查、分組抽查、集體抽查。并加入學生的自評、互評，教師給予補充糾正。

為了讓學生進一步感受歌曲意境，引導大家聽歌曲想象美麗的圖畫，然后說一說這想象中的月亮是什么樣的。這樣使學生很自然的進入了歌曲的情境當中。通過創(chuàng)編船兒擺動等舞蹈動作培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，啟發(fā)學生用優(yōu)美、輕柔的聲音演唱歌曲。

這節(jié)課的不足之處：我抓了音樂的基本功，卻忽略了音樂課的活動特點，課堂氣氛不夠活躍，可加入樂器伴奏。另外對于學生歌唱中出現(xiàn)的小小錯誤，問題沒有及時的指導，造成一錯到底的現(xiàn)象。學習這首歌曲一定能把幻想做到位，給學生充分的想像的時間，我想無論在演唱還是演奏都會達到更好的教學效果。

總之，通過本課教學，意在培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新意識、啟迪智慧、開闊思維，近而培養(yǎng)學生對美的感情，對美的追求和對美的創(chuàng)造欲，在以后的課堂教學中我會挖掘教材，了解學情，除了掌握基本的音樂知識技能外，養(yǎng)成良好的實踐水平進而陶冶情操，培養(yǎng)學生綜合素質，達到知情意的童統(tǒng)一。

初中音樂課堂教學案例篇二

節(jié)奏是音樂構成的第一要素，是“音樂的生命”。由此，我們確立了“挖掘節(jié)奏要素，提高學生識譜能力”這一小課題，通過分析研究，希望能夠摸索出一條適合小學生學習節(jié)奏的捷徑，找出節(jié)奏教學的有效方法，讓學生快樂的，有興趣地學習,培養(yǎng)他們的節(jié)奏感,進而提高他們識讀樂譜的能力。

師生師生|師生師生︰‖

師xoxo|xoxo︰‖

生oxox|oxox︰‖

在這一過程中，學生所練習的正是弱位起唱的弱起節(jié)奏。學生在節(jié)奏游戲中，輕松愉悅法體驗到弱起的感覺，為后面的弱起節(jié)奏型 “ox|xx、|”的掌握做了很好的鋪墊。接著，我引導學生分析認識弱起——“ox”，并啟發(fā)學生用不同的動作代替休止，使學生能夠自己獨立完成弱起節(jié)奏。至此，學生的弱起感已經有了比較深刻的印象。在后面的歌曲教學中，我又通過設計問題“老師還從樂曲中聽到了一種緊迫感，讓我們一起來感受!”，學生帶著問題欣賞歌曲，感受歌曲中帶有弱起的節(jié)奏型所帶來的“緊迫感”，以此引出弱起節(jié)奏型——“ox|xx、|”。通過觀察，學生認出弱起節(jié)奏，并做知識遷移，積極主動地用動作代替休止。在不斷地練習中，學生很輕松地就掌握了節(jié)奏，解決了本課歌曲教學中的難點，收到了很好的教學效果。

反思這一教學事例使我發(fā)現(xiàn)，任何教學難點，只要方法得當，用得好，用得妙，就能收到良好的效果。

初中音樂課堂教學案例篇三

1.改變學生的錯誤觀念，以利于音樂欣賞

初中學生往往有這樣的觀念：我們來校的目的是為了升學。因此音樂對他們來說無所謂，認為學音樂僅僅是為了娛樂，這就給上音樂課增加了難度，不認真聽講，更不細心欣賞作品。面對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處。美國的(神經學、心理學以及物理學)專家聯(lián)合研究得知：音樂不但可以讓猛獸安靜下來，對人類有更多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂，一出生就對音樂有反應。空間推理能力強可提高思考邏輯能力及解決問題的能力，比較能在21世紀找到好工作，因為所有行業(yè)都會需要能夠運用高科技的人。學習音樂可以讓思維更清晰讓人更容易專心，生活的其他方面也能處理得更好，并可有效疏解各種壓力，使人身體要健康。國家的興旺、民族的強盛，需我們每個人具有相當?shù)奈幕刭|和藝術修養(yǎng)，只有較高的素養(yǎng)，才能適應當今社會的激烈競爭，人們才有創(chuàng)造力，社會才能更快發(fā)展，由此可見學習音樂有多么重要。

把流行音樂作為切入點，引發(fā)學生對整個音樂文化的興趣，最大限度地拓展文化藝術的視野，讓優(yōu)秀的流行歌曲走進音樂課堂，為學生搭建起通向高雅音樂的橋梁。流行音樂易被人們傳唱，具有鮮明強烈的節(jié)奏，很具體現(xiàn)青春活力，處于青春期的中學生熱衷于它非常自然。教師無需禁止學生去聽去唱，并且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品內容相關或相近的作品，以增強學生對作品的感染力，如：當欣賞內蒙古民歌《遼闊的草原》時，可事先播放騰格爾的《天堂》mtv。通過欣賞讓學生對草原有初步的認識：藍藍的天空、潔白的羊群、奔馳的駿馬、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》，更易理解作品，感受體驗其意境。學生感受到祖國的大好河山之美，從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國，在"美"的氣氛環(huán)境中，培養(yǎng)了他們的審美觀念，陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現(xiàn)方式和接受方式，在激發(fā)人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接、更迅速，且效率更高，又給欣賞者提供了更為廣闊的思維空間，促其展開想象的翅膀，翱翔在音樂藝術的天空。

3.要“聽” 中“思”

4.是要“聽”中“說”

上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法，而方法不是一成不變的，所謂教無定法。問題在于隨機創(chuàng)造。只要我們在教學實踐中努力的探索，充分看清學科的特點和學生的實際情況，認真分析，巧妙設計，切實調動學生學習的積極性，變被動為主動，讓課堂充滿活力，就會順利地實現(xiàn)我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”，那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天!

初中音樂課堂教學案例篇四

一直以來，在對學生的智力發(fā)展和能力培養(yǎng)方面，音樂學科教學都是優(yōu)于其他學科的，所以在音樂教學中，對學生的自主性學習進行培養(yǎng)就顯得尤為必要。本文對音樂自主性學習的含義及其具體特征作了分析，并就如何在中學音樂教學中培養(yǎng)學生的自主性學習這一話題提出了自己的幾點粗淺見解，希望能夠為廣大中學音樂教師相關教學工作的開展提供一定的參考意見，以提升其音樂課堂教學效率，提高整體教學質量。

關鍵詞：

傳統(tǒng)的音樂教學通常都只是注重對學生唱歌技能與技巧的訓練，采用的也是“教一句，唱一句”的教學模式，這一模式在對學生音樂學習積極性的跳動方面，并沒有收獲較好的成效，音樂的趣味性及其藝術形象的完整性沒能夠得到完美地表現(xiàn)，這是致使學生失去音樂學習興趣的最主要原因，也就更無從談及學生的自主性學習了。要想改善這一現(xiàn)狀，就必須要不斷地轉變音樂教學理念，創(chuàng)新音樂教學模式，采用多樣化的音樂教學方法，調動學生的音樂學習興趣，通過興趣來培養(yǎng)學生在音樂方面的自主學習能力。

一、音樂自主性學習的含義及其具體特征

在教學論當中，關于自主性學習的研究一直以來都是一個綜合性的課題，就音樂自主性學習而言，當屬學科教學論當中的一個相對較為獨立的分支。因其自身所具備的創(chuàng)造性、審美性以及情感性等，音樂自主性學習被賦予了更多的獨特性內涵。在筆者看來，音樂自主性學習就是學生除了要自主認知音樂的教學內容之外，還要對認知活動中進行自我調節(jié)與自我管理，可以說，這是音樂學習的一種最好狀態(tài)，具有如下兩個方面的特征：一方面，學生能夠自己對音樂學習目標進行確定。學生是否主動、積極及其對自主學習的認同和接納程度是學生是否具備學習興趣的最重要心理因素，對學生來說，也是一種必不可少的內驅力，是保證學生進行持續(xù)學習的最穩(wěn)定動機。所以，在所有的基礎教育當中，一定要將學生興趣的培養(yǎng)放在一個非常突出的地位。對中學音樂教學而言，更是要充分發(fā)揮音樂學科所具備的獨特魅力，讓學生根據(jù)在不同階段的審美心理特征與身心發(fā)展規(guī)律，自主地確定學習目標，使之與自己的生活經驗緊密結合起來，這樣也有助于加強音樂學科教學與社會生活之間的種種聯(lián)系。另一方面，學生能夠自主進行音樂學需內容的方法的選擇。任何一個學生都有權選擇自己的方式去學習和享受音樂，并以此來表達自己的情感。無論是在音樂學習內容，還是學習方法的選擇上，學生都擁有極大的自主性，作為教師，應當做的就是有機結合所有學生不同發(fā)展個性與參與積極性，因材施教，創(chuàng)造出更多的生動活潑的、靈活多樣的音樂教學形式，以為學生自主性學習的開展與個性的培養(yǎng)和發(fā)展提供更多的可能。

二、中學音樂教學中如何培養(yǎng)學生自主性學習

1、以學生為中心

音樂教學同樣也非常提倡“學科綜合”的這一教學理念，主張將各種具體的音樂材料綜合地構建起來，以使音樂教學更好地和其他的學科進行聯(lián)系。在音樂教學當中，盡管時代感越來越豐富，但是其中的審美教育并沒有因此而發(fā)生較大改變。對中學音樂教師來說，不僅要具備最基本的吹、拉、彈、唱技巧，還要掌握一些高效的的教學方式，并以此來對學生進行引導教育，以將民族藝術發(fā)揚光大，同時培養(yǎng)學生熱愛音樂、熱愛生活的態(tài)度，健全積極向上的人格等。要想在課堂上充分發(fā)揮學生的主體作用，教師可以通過啟發(fā)和引導的方式調動學生的音樂學習興趣與表現(xiàn)欲望，加強師生之間的互動，邀請學生參與到課堂設計中去，并為其提供更多的實踐機會。當然，這就要求教師們放下自身“教育權威者”身份，將自己放到和學生同等的地位，更多地和學生進行溝通和交流，適當?shù)匾龑Ш凸膭顚W生，給學生更多發(fā)揮能力的機會，激發(fā)學生的音樂想象力，使其真正地產生“課堂主人”之感，更加主動積極地去接納和學習相關的音樂知識與技能。

2、充分展示合作與分工意識

要想能夠快速且有序地完成相關的音樂教學任務，完美的合作與明確的分工是必不可少的。教師在每學期的第一堂音樂課中，就應該為每位學生設置出對應的崗位，并將全體學生分成若干個學習小組，使之在今后的學習過程中，能夠根據(jù)自身所扮演的崗位角色來進行音樂知識與技巧學習。例如，教師可以給學生更多的自主權，設定音樂組長和音樂副組長這兩個職務，并讓他們二人協(xié)助教師開展相應的教學工作，包括協(xié)調小組成員之間的關系、學習任務分工以及學習狀況和結果反饋等。如果需要進行音樂劇表演活動，便可根據(jù)之前設定的音樂小組的各成員特征選出最適合的總策劃、編導及美工等角色，合理分工，自行組織活動編排。當然，并不是說這些崗位的設定是固定的，從某種意義上講，輪崗是一種比較可取的方式，通過輪崗，所有的小組成員都能夠有實踐的機會，這對小組成員來說，也更加公平。

為了更好地培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力，音樂教師除了需要為學生展示教材中所涉及的音樂欣賞作品之外，還要將其與聽音練習結合起來，以拓展學生的音樂視野，不斷提高學生的音樂欣賞能力。比如，教師可以適當?shù)剡x擇一些學生比較喜愛的樂曲的片段，在鋼琴的低音區(qū)、中音區(qū)和高音區(qū)分別將其彈奏出來，讓學生切切實實地感受到這三中音區(qū)所產生的不同效果，以及它給人帶來的不同感受等。除此之外，教師還可以選擇難度與要求稍微高一點的“表演和合唱相結合”的方式，為學生講述各種各樣的音樂故事，加深學生都音樂索要表達的情感的理解，培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣，促使其能夠自主地進行音樂學習。

三、結束語

總的來說，作為智育教育重要組成部分之一的音樂教育，除了要對學生音樂學習興趣進行培養(yǎng)之外，還要讓學生在學習的過程中感受到音樂的藝術美，使之能夠在音樂藝術的空間里盡情地翱翔。以學生為中心、充分展示分工與合作意識以及培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力都是培養(yǎng)學生音樂自主性的有效措施，能夠在一定程度上提高中學生的音樂學習興趣，提高中學教師的音樂教學質量。

初中音樂課堂教學案例篇五

新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發(fā)展的新紀元，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，音樂教育正在走向日益完善和系統(tǒng)的道路。

唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容，我發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在的學生喜歡唱歌，可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現(xiàn)代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生現(xiàn)在的心靈差距太大了嗎?通過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是老師教會學生唱會旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態(tài)，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創(chuàng)作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們現(xiàn)在的是生活已經是很遙遠的事情了，像一些抗戰(zhàn)時期創(chuàng)作的歌曲，如：《松花江上》《游擊隊之歌》，現(xiàn)在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結合dvd等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調的課程就會豐富起來。

樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個聲樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，應該多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，保持和培養(yǎng)學生的細信心。

重視導入環(huán)節(jié)的設計，導入是引發(fā)學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。

讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，必須引起學生的注意力，激發(fā)學生的學習興趣，光靠老師能說、會唱、會跳是遠遠不夠的，要讓學生動起來，不能閑著，那可動的內容可真不少。

節(jié)奏模仿，節(jié)奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節(jié)奏，以便炫耀自己的反應能力，因此他們會很安靜地聽老師的示范。節(jié)奏模仿的好處還在于可以解決歌唱中的節(jié)奏難點。教師把歌曲中的復雜節(jié)奏拿來拍一拍，學生通過模仿，對節(jié)奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。

畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會學生一起用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，而且通過畫旋律線，可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。

總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能一定會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也一定能得到發(fā)展。

初中音樂課堂教學案例篇六

音樂是聽覺的藝術，是情感的藝術。什么是具有音樂課的氣質?這是一個在每個人心理很模糊的印象，雖然很模糊，但它一定是美的，讓人陶醉于音樂，耐人尋味的感覺。當然，這不能離開音樂學科獨特的表現(xiàn)形式與特點。

《故鄉(xiāng)的小路》是一首兩段體的抒情歌曲，4/4、4/3拍d宮調式，全曲共分為兩樂段，第一樂段音區(qū)低而深沉，從弱起開始，曲調平穩(wěn)，在以六度跳進到第二樂段之后，情緒逐漸得以抒發(fā)。這首歌曲要向我們表達的是一種對故鄉(xiāng)淡淡的回憶和深深的眷戀之情。歌曲在第一樂段似乎是在用傾訴的口吻向我們描述著一段童年往事，清幽流淌著的旋律仿佛像這條童年走過的小路一般沁入人們的心里;第二樂段則是在第一樂段的 鋪墊下，旋律上有了一些起伏，情緒逐漸在回憶的夢中升溫，將一種憶往事、思故鄉(xiāng)的真實情感傾訴出來。《故鄉(xiāng)的小路》所要像我們表達的并非是噴涌而出的濃烈情感，而是像一眼淡淡的清泉，逐漸將那種內斂而深沉的愛送達心底，令人回味無窮。

1、圖譜導入。

2、演唱《故鄉(xiāng)的小路》學習歌曲。

3、激發(fā)對歌曲豐富的情感體驗。縱向挖掘不同的藝術作品，歸“情”于故鄉(xiāng)。

1、通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感。

第一個環(huán)節(jié)我通過邊唱邊畫圖譜、隨歌曲拍擊節(jié)奏、靜靜聆聽音樂、隨音樂哼唱等多種方式讓學生在學歌之前反復聆聽音樂，感受音樂旋律及情感，注重整體聆聽的實效性，為學習歌曲作了很好的鋪墊。

第二個環(huán)節(jié)的教學我改變以往教學一句教唱一句學唱的方式，因為我認為這種方式學生學起來既單調無趣，缺乏學習興趣，又破壞了歌曲的整體性。我讓學生根據(jù)對歌曲的感知能力整體學唱，只在重難點地方指導學唱，由于有了第一個環(huán)節(jié)的鋪墊，學生很輕松地學會了這首歌曲。在進行歌曲的情感處理時，我通過講解、示范、指導、練習的方式讓學生很好地唱出了歌曲的意境及強弱力度。

第三個環(huán)節(jié)創(chuàng)造活動我設計將歌曲、舞蹈、打擊樂器結合讓學生充分創(chuàng)造、表現(xiàn)音樂。

2、圖譜是本節(jié)課的一個亮點。我根據(jù)歌曲內容設計了本首歌的圖譜，分別出現(xiàn)在課始和課中，設計課始激發(fā)了學生學歌的興趣，設計課中又很好地指導了、檢測了學生對歌曲的掌握程度。

反思這節(jié)課，我有許多需改進的地方：

1、 要注重課堂的實效性。在設計環(huán)節(jié)時要考慮到所設環(huán)節(jié)如何真正為教學、為課堂作服務，如何真正通過環(huán)節(jié)的設計有效突破重難點，而不是為了花哨和課堂的可看性。

2、給小學生上課教師的語速要放慢，讓學生聽得懂、聽得清。

3、課堂上教師的語言還應多樣、生動些，尤其是評價語言。

4、自身聲樂水平還應進一步提高。

反思、總結自己課堂教學的優(yōu)點與不足，有利于自身教學能力的進一步提高，我會再接再厲，讓自己不斷進步!