讀后感是種特殊的文體，通過對影視對節目的觀看得出總結后寫出來。這時候最關鍵的讀后感不能忘了。那要怎么寫好讀后感呢？以下是小編為大家準備的讀后感精彩范文，希望對大家有幫助!
小團圓讀后感篇一
我發現，讀后感一定要趁熱寫，不能拖，震撼的印象總會隨時間變淡，想不出滋味。上個月讀完《小團圓》，當時寫下感受肯定和現在不一樣，如果等明年去寫，也僅記得大體故事梗概了。
作家的筆無論多尖刻，寫自己家人都是手軟的，贊美居多，尤其是寫自己母親。例如三毛、席慕容、劉墉，讀者只會覺得書中的母親就該是那樣，比凡人聰明可愛，如果是寫清苦的母親，就該如季羨林所寫那樣，艱辛之處都比別人偉大，贏得讀者的熱淚。難得張愛玲沒有贊美，平靜地記錄點滴，不夸張、不升華、不歌頌，她的筆太理性，沒有熱情，全是真實人性的影子。
而且張愛玲的記憶好得驚人，兒時一件小小事都不忘，一句話、一個動作、一點心思，寫得就像正坐在歷史的回程車上一樣，透過門縫在窺探家人的對話，讓人倒吸一口冷氣。
幸虧先讀過張的很多小說，才把一些細節串了起來，《茉莉香片》原型出自她的弟弟和父親、繼母；《琉璃瓦》和《花凋》是寫她舅舅家的女兒；《郁金香》應該源于她繼母的弟弟；《創世紀》是寫她的姨奶奶；《傾城之戀》是她在香港讀大學時，遇到的一對情侶改編的故事；《沉香屑第二爐香》是在香港聽同學說的；《赤地之戀》和《秧歌》是解放后她的見聞；《小艾》是她出國前迎合當時社會創作的一篇小說。這樣把小說和自傳對應著看，非常有意思，創作還是得源于生活啊，架空的文學是寫不好的。
小時候老師總讓寫讀后感，可是憋來憋去也擠不出字，無感可發，最后只能湊字，先把書名和作者介紹一番，再把故事梗概敘述一番，再談一些自己的感性，比如要好好學習，學習書中某個人物，為國家做貢獻等等。然后長舒一口氣，算是終于完成作業。想想，是因為那會讀的東西實在是無感可寫，小孩子理解能力又淺，只在乎故事本身是否吸引人。《格林童話》、《天方夜譚》，的確是寫給小孩子的，故事吸引人，讀完卻想不出什么，也只有覺得開心或者瞠目結舌罷了，合上書本滿足地玩去了。不像張愛玲的書，發人深省。
是什么樣的一種勇氣，讓張愛玲把家庭的記憶碎片都拼湊起來，說人老了就愛回憶，而且回憶十分清晰，她后來久居美國，是不是一直在思念著家鄉，懷念著這些往事呢。《小團圓》這樣的回憶錄并沒有像其它的回憶錄一樣打下美好、溫馨等烙印，然而讀起來卻覺得是美好而真實的，不是瓊瑤阿姨那樣，反復把"生活多美好"、"像公主一樣的女人"這樣的詞語硬刻在書上。也只有經歷過什么樣的生活，才能寫出什么樣的文章，《創世紀》描寫祖母出嫁前的場景，只有出身于那樣的家庭才能把繁華富貴寫得如家常便飯吧，她最擅長寫顯赫家族沒落衰敗。
張愛玲的一本"新書"《少帥》在臺灣出版了，不知她還有多少未寫完的稿，未刊登的小說。我是不折不扣的的張迷，自豪且幸福著。
小團圓讀后感篇二
很早以前就聽說過這本書，但是印象一直模模糊糊的、沒有買來一讀的欲望，也許是書名讓我主觀地以為內容必定高深晦澀，自己讀不下去也領會不了。最近看到幾個喜歡的人在熱烈討論這本書，才提醒我趕緊在當當網 下單。書到手了，除去書的封衣，整本書的紙張都是微微泛黃的顏色，仿佛是久遠的書籍帶著歷史的塵煙輾轉到我手上，封面的硬封有凹凸的木漿紙的紋路，非常古樸，素凈的只有書名及作者的黑體字，心下立時起了喜歡。
白天工作，閱讀僅限于晚上及周末的有限時間，長篇巨著被我支離破碎地一路讀來，其間幾度欲罷不能讀到凌晨，而我是很少熬夜的。
平時我不喜歡看外國——尤其是俄國——的著作，因為書中漫長的人名我記不住，往往將書翻來覆去才能把人名和人物對應起來理解。《百年孤獨》里面的人名更是冗長繁復，幾代人的名字重復疊加，你幾乎不能分辨出 誰是誰。我剛開始看的時候，因為間斷的原因會不斷翻閱之前的內容來確定人物身份，看到后來，在劇情的吸引下更關注情節的發展、人物的命運，名字符號顯得不那么重要。看完之后，掩卷回想，才發現每個人的形象都那 么生動鮮活地在腦海里，名字根本造不成困擾。
《百年孤獨》由哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯于1967年寫成，作者因此書榮獲諾貝爾文學獎。全書以布恩迪亞家族幾代人一百多年的悲歡離合、離奇詭異的經歷濃縮了人類歷史的發展變遷，故事情節幾經荒誕神奇，死 去的人可以白天黑夜現身同活著的人交流溝通，人可以食泥土和墻皮為生，吉普賽人梅爾基亞德斯死后因孤獨難耐又重返人間、并寫下預言將來的羊皮卷……語言往往幽默而帶有魔幻色彩，中間一些情節會讓人忍俊不禁，比 如“……何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞為了驗證放大鏡對敵軍產生的效果，親自待到陽光的焦點下，結果身體被灼傷后潰爛，挨了很長時間才痊愈……”有些場面又讓人唏噓不已，比如上校17個兒子被一一獵殺，3000多名罷 工工人被血腥鎮壓，阿瑪蘭妲對麗貝卡的仇恨，麗貝卡的與世隔絕，等等。我通篇看完，實在不能確定自己究竟看懂了幾分，也許只是看了熱鬧，而個中真意，自己還不曾領悟。
我看著書里的內容，從何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞帶著眾人建立馬孔多開始，到這個家族其后百年時間里所有的經歷，從人們對萬事萬物的懵懂，到對各物種的一一歸類命名，到制冰、冶金、照相術、鐵路、電、飛機 等等各項技術的逐次發明;從人性的無為而治，到軍隊強制建立社會秩序、到權利爭奪的戰爭;從農業社會的自給自足，到資本家剝削工人并殘酷鎮壓工人的罷工;從不倫戀情，到各種的愛恨情仇、生離死別，美人兒蕾梅黛 絲的至純至性、飛天而去……博大精深、包羅萬象，我仿佛沿著歷史的長河一路走來。而貫穿全書的，或者說，貫穿人類發展歷史的，是人性里面揮之不去的孤獨。
你看，布恩迪亞家族，他們的生活還是有滋有味啊，他們是一個巨大的家族，但這并不代表他們不孤獨，只能說他們不了解彼此的而孤獨而已。就像我讀完這本書，我都不知道自己為何失落一樣。家族里的第一人瘋瘋癲 癲，被綁在樹上;家族里的最后一人，默默地被螞蟻吃掉，孤獨的開端自然伴隨著孤獨的結果。撇開每個人自身的孤獨不說，整個故事也是孤獨的。狂風襲來，卷走最后一片枯葉，他們的光榮與恥辱、他們的枕邊人與子孫、 他們的記憶，很快就蒸發的無影無蹤。七代人，一個家族，幾行字的距離，就被時間遺棄在身后，一切一切都不會留在誰的腦中。這就是孤獨，最大的孤獨，我們始終都只是歷史中的無名小輩，就算被記入史冊，也無非是后 人半真半假的記錄，自己的液體無人能觸碰，也就無人知曉。
寂寞，和孤獨不同。寂寞，是一個人獨處的時候覺得冷清無趣，想要找人來說說話陪伴一下，哪怕打開電視不看節目只聽著聲音在房間里回蕩也好。而孤獨，是身處千人萬人之中，心里仍是一個人在世界盡頭的感覺，仿 佛洪荒初開，欲將心事付瑤琴、弦斷無人聽的哀痛。寂寞可以安慰，孤獨無法消除。
心里的溝壑縱橫，只有自己一個人千山萬水地跋涉。身邊可以有伴，可以有懂得的人悲喜與共，也可以給予扶持和幫助，但是，真正的經歷和成長，只有自己一個人可以完成。
小團圓讀后感篇三
《小團圓》中，一以貫之的是主人公九莉強烈的“孤獨感”，這也可以說是作家本身的真切感受。據中學時代的老師回憶，張愛玲是經常坐教室最后一排最末一個座位的，而且衣服不入時，很落落寡歡。張自己在日后接受采訪時也說，“我是孤獨慣了的，以前在大學里的時候，同學們常會說---我們聽不懂你在說些什么”，她說“我常常覺得我像是一個島”。“我很驚奇，臺灣描寫留美的學生，總覺得在美國生活苦，或許他們是受家庭保護慣了的，我很早就沒了家族，孤單慣了，在哪都覺得一樣，而且在外國，更有一種孤獨的借口。”
孤獨是這部小說的情感內核。人心之隔是張愛玲在書中反復點染的。從蕊秋擔心九莉日后與舅舅爭家產引起九莉詫異起，到送別蕊秋時九莉的孤立和黯然，及至空襲逃難時九莉“差點炸死了，都沒人可告訴”的徹骨的悲哀----這里有一段心理描寫：“‘我差點炸死了，一個炸彈落在對街’。她腦子里聽見自己的聲音在告訴人。告訴誰？難道還是韓媽？楚娣向來淡淡的，也不會當樁事。蕊秋她根本沒想起。比比反正永遠是快樂的，她死了也是一樣。”等到寫到與之雍戀愛，之雍告訴九莉他第一個妻子因為想念他，被一個狐貍精迷上了，自以為天天夢見他所以得了癆病死了，九莉的感受是“他真相信有狐貍精！九莉突然覺得整個的中原隔在他們之間。遠的使她心悸。”寫南山。“九莉笑道‘預備什么時候結婚？’燕山笑了起來道：‘已經結了婚了。’立刻像是有條河隔在他們中間湯湯流著。”寫汝狄在九莉打胎肚子痛的翻江倒海時還津津有味吃考雞，還讓她吃！最慘烈的要屬對抽水馬桶里男胎的描寫，她寫道“…是從前站在門頭上的木雕的鳥”，曾經美好的短暫的過往沒有來得及走到現在，本可能新生的生命轉瞬將消失不見，在九莉板動機紐的那一瞬間，世界上只剩下了她自己…疼痛灼人。張盡力用平淡而自然的“不隔”的語言來寫這一個個人心之隔的故事，端的是“諷刺”！張愛玲在一篇文章中提到，多年后讀《紅樓夢》，所得盡是人與人之間感應的煩惱。這感應的煩惱在她自己用情最深的《小團圓》里得到了淋漓盡致的呈現。有些似乎是無心的誤會，有些卻是有意的忽視，一樣的是傷害。與之雍與蕊秋與三姑與南山與汝狄瑣瑣碎碎的隔膜摧毀了九莉的愛，因而有了小說末尾那個對溫暖的家安穩的愛的憧憬的美好的夢-----這是主人公九莉一生缺乏，也是一生渴求而終不得的，所以，在醒來快樂許久許久之后，仍不免枉然，這個夢只能是個焦灼的“等待”。
張愛玲早期寫作十分重視讀者，在盡情描寫她所能夠寫的同時，也努力以文迎合讀者的閱讀心理。她說“文章是寫給大家看的，單靠一兩個知音，你看我的，我看你的，究竟不行”（《論寫作》）。在寫《傾城之戀》時，除了要表現蒼涼的人生的情義，此外她要“人家要什么有什么，華美的羅曼司，對白，顏色，詩意，連‘意識’都給預備下了”。“要什么有什么”是一種深為讀者閱讀心理束縛的寫作姿態，張愛玲十分清楚“中國觀眾難應付的一點并不是低級趣味或是理解力差，而是他們太習慣于傳奇”。所以她給了他們所要的“傳奇”般的小說。
到了晚年，張一面因功成名就，一面因心境大變，逐漸由早年十分關注讀者反應轉向更多面對自身寫作，即她所說的“還債”創作----1973年在接受臺灣學者水晶采訪時，張愛玲對自己當下的創作做了真切的剖白：“我現在寫東西，完全是還債-----還我欠下自己的債，因為從前自己曾經許下心愿，我這個人是非常sturbborn的…。”。1976年完稿的《小團圓》便是在“對自己還債”的心態下寫就的，這種寫作觀折射到文本中，便有了女主人公盛九莉的兩次“還債”。一是對母親蕊秋的，一是對情人之雍的。錢數竟然一樣，都是二兩金子。這兩次還債對九莉來說，無疑是兩次極大的情感“震動”----事實上，“還債”一直潛伏在文本之中，聯系著愛與不愛。而對作家張愛玲而言，《小團圓》的誕生又是她對自身過往生命的一次總的“還債”，在文本內，張愛玲與盛九莉糾纏不休，在文本外，張愛玲與昔日之“我”達到了暫時的“團圓”。
小團圓讀后感篇四
是有感，其實不過是讀張愛玲書時冒出的雜感。
在看《小團圓》之前，并未看過什么她的小說。而我所知道的張愛玲，也只是那一個與胡蘭成有著曠世絕戀的人。
直至買回這本書，翻開前言，看到張愛玲的遺產執行人宋以朗先生寫的話，才明白這本書的男女主角有著胡與張二人的影子，也有些張愛玲自傳體小說的意味。
與我想象的不同，張的筆觸細膩，且沒有什么繁重的描寫。只是我覺得文字有些隱晦——自然是要隱晦的，當時張愛玲并不想讓別人看出文中的“邵之雍”就是胡，而 “九莉”就是她。一開始時，我認為一二章有些生澀，有些不明所以，讀起來有點吃力——或許是還沒有習慣張愛玲的筆風，也或許是因為里面人物框架太大。
但之后便開始感覺順暢——也需要讀書人的全神貫注。
好笑的是，《小團圓》共十一章，我看到第三章時才發現，第一章就已出現的人物“蕊秋”——我本以為她與女主角九莉同齡——其實她是九莉的母親。我對我的后知后覺哭笑不得，只能在心里喊一聲“天哪。”張愛玲并沒有明確說明蕊秋與九莉的關系，并且九莉一直稱她母親為二嬸，醒悟之后只覺自己該重新看一遍《小團圓》了。
自然，《小團圓》有她出色的地方。
有一次去朋友家，翻她買的小說，才看了開頭便知結尾了，早已沒了讀下去的興致，這時莫名想起《小團圓》，《小團圓》吸引我，它讓我想接著讀——這是神奇的一點，盡管我不知道原因。
看到《小團圓》最后一頁時，我發現結尾和開頭是同一段話，讀起來感覺奇妙又特別。
我想，我需要多看幾遍《小團圓》才會明白其中的某些東西，而這本書值得我一讀再讀。
小團圓讀后感篇五
她怎么記得那么清楚呢?幾十年前的細枝末節，金色闊條紋束發帶，淡粉紅薄呢旗袍，白帆布喇叭管長褂……她記得每一件衣服的顏色和布料，但是不記得那場轟轟烈烈的戰爭。
那有什么奇怪呢，她是張愛玲。
《小團圓》不好看，情節雜亂，語言急促。張愛玲寫這個書，大約是想終老之前把這一生交待清楚，但是又缺乏交待的耐心。于是就像一個困極了的人，急著上床睡覺，把衣服匆匆褪在床邊胡亂堆成一團。
缺乏耐心又實屬自然。隔著大半生和千山萬水，去回顧那個女人的小心動和更小的心碎，哪里是自己的前半生，簡直是自己的前生，簡直是別人的前生，簡直是霸王別姬小喬初嫁孟姜女哭長城。
大家看《小團圓》都是沖著盛九莉與邵之雍的愛情而去的，我當然也是。但是在很多人眼里的悲劇，在我眼里卻是個喜劇。倒不是因為他們沒有將愛情過渡到柴米油 鹽的生活所以可喜可賀，而是，看來看去，覺得基本可以確定：第一，她是真心愛過他的;第二，他也是真心愛過她的——就算是他在真心地愛著另外的她、她、她 時，他也是同時真心地愛著她的;第三，他對她的愛以及她對他的愛，是建立在“懂得”的基礎上的;第四，他們都是有內容因而值得被“懂得”的人。有了這四 條，一個人就已經很幸運了。這樣大的宇宙，這樣漫長的時光隧道，造物主讓兩個人這樣相遇，他們真的已經是萬幸了。
如果他能只愛她并且廝守終生，也許更好，但也未必。和“金色_的永生”比，短短一生算什么呢?如果我們不用斤來衡量芭蕾舞、用米來描述莫扎特，又怎能用一生、半生、九又三分之一生來衡量愛的質地。
相對于這本小說本身，我更好奇的是張愛玲寫這本小說時的狀態。張動手寫這本書時已經55歲，后來擱置許久，再動手改時，已是73歲。對我來說，一個干癟蒼 白、戴假發、穿一次性_拖鞋、只吃罐頭食品的老太太，坐在洛杉磯公寓的一堆紙箱子前，寫40年代淪陷上海一個女孩細細密密的小心事，這個畫面比這個女孩的小 心事本身要有沖擊力多了。
一個困擾我很久的問題是，張愛玲晚年為什么不自殺?60年代末其第二任丈夫去世后——各種來源的資料表明——張愛玲就過上了完全離群索居的生活。她晝伏夜 出，家里幾乎沒有任何家具，有人來訪不開門，訪華訪臺機會一概拒絕。后來還染上了“恐虱癥”，總覺得有蟲子騷擾，隔三岔五搬家。有個狂熱粉絲為了刺探她的 生活，偷偷搬到她家對面作鄰居，一個月只見她出門扔垃圾一次，而且在得知該鄰居是個粉絲之后，張愛玲立刻搬家離開。
那么，從70年代初到90年代中，幾乎四分之一個世紀里，她每天一個人在空蕩蕩的公寓里，都在做什么呢?一個幽靈在四面白墻之間飄來飄去，瞪著時間一點一 點駐空自己。張愛玲的作品里對自己的晚年生活幾乎毫無涉及，那么，不值得書寫的生活值得度過嗎?真的，不值得書寫的生活值得度過嗎?對于別人來說這也許不 是一個問題，但她是張愛玲。她曾經那么熱衷于表達，她還那么驕傲，而無動于衷被死亡的纖繩一點一點拽上岸，又是多么不驕傲的一個狀態。
好在她還有回憶。張愛玲10歲時在期盼愛，20歲時在書寫愛，40歲時在放棄愛，60歲時在整理愛……短短三、五年的愛情，這樣細水長流地被思量、被咀嚼，被雕刻，好比寫一本書，前言花去20年，后序花去50年，最厚重的卻仍是青春那三五年。也許晚年 張愛玲不需要生活，就是因為她曾經擁有的不可超越，與其用力不從心的文字去沖淡曾經的光芒，不如用沉默來守護它。從這個角度來說，張愛玲晚年的少產和她早 期的多產一樣是因為驕傲。
這個說法當然令人傷感。如果人生只是彈指一揮間，那青春是什么呢?能發生的已經發生，不能發生的將永遠不會發生。青春多么短暫，青春多么漫長。它是夢中的 一個撫摸，你醒在它的溫暖里，卻不知其去向。據說張愛玲臨死前知道自己不行了，她把自己收拾干凈，還穿上了紅旗袍，整整齊齊地躺在床上。也許因為她曾經擁 有過“金色_的永生”，才能死得如此安詳。如此安詳，合上書，真的覺得結局其實是個團圓。
小團圓讀后感篇六
當文友問我，小團圓如何時，我竟然脫口而出，不好看，很浮躁。然后又為自己說的話后悔了，突然覺得它有了味道，值得回味的東西，不那么甜，有些苦，就像愛情受過的傷害一樣。
今天不說幸福，只說幻滅了的愛情。在我的印記里，小團圓是張愛玲讓我讀起來最雜亂的一部小說，然而現在想想，章節里每個細節之處無不透露出張那時的真實狀態和內心感受。有些苦也有憧憬，卻無不彰顯著那個浮躁年代時時刻刻呈現的辛酸的東西。那些辛酸往事，不想替張愛玲再去梳理一遍了，張愛玲與胡蘭，九莉與邵之雍之戀。不曾受過傷害，不曾察覺人生微妙詭異的人是不能體會張手下這本小團圓的絲絲屢屢的情誼的。九莉千經百轉的的愛情結尾是“一切愛情成幻影，九莉彷佛脫胎換骨，對于視愛情如收集的之雍，更是看透似了地鄙夷。”她愛他，愛了千百回，卻千百次落空，她愛他，愛到千山萬水，卻換來次次失落，她愛他，幻滅也告訴自己還有味道。這就是愛情。多少人在回憶，在尋找終究要落空了的愛情，幻滅的沒有影蹤，也要尋找出彼此之間的東西來。讀完了，有些心疼九莉。何嘗不是心疼幻想中的自己呢。誰都這么愛過，沒有后果，沒有結果的愛著，愛到粉身碎骨都不喊疼，九莉總是說，不是那么疼，反正都麻木了那一年，張愛玲從香港坐船去了美國，一去不復返。一個孤單的女人坐在輪渡上，我總在想那樣的場景，那是種如何落魄的心情呢。直到1995年死在洛杉磯的寓所里，完成了一個女人小團圓的歸宿。
不只是張愛玲，我們何嘗不是呢，誰又曾讀懂我們那千經百轉的內心呢。我們為愛追尋，為愛持有夢想，為了愛的幻滅而落寞，為了愛的離去而擦拭。又想起了張愛玲那句話，說實話看不清楚了。讀不下去的感覺正如寫不下去了，如此膚淺的見解。
小團圓讀后感篇七
一本張愛玲的自傳。從兒時到青年，主要講述了她成長中的親人與兩段感情。
中的主人公叫幾莉。那個被人唾棄漢奸叫邵之雍。
看完了心情有點怪異，范文不出是沉重還是糾結。
沉重是因為作為旁觀者看到一代才女的半個人生過得太不如意的一幕幕。
糾結是因為所有的一切也都是她自己的選擇，有因自有果。可是世間沒有如果。
看完了我有著太多的不理解：
不理解她對親人的冷漠，竟然賣掉了她母親臨走時留給她的一副翡翠耳環，并不是因為缺錢，而是不想再想起她的母親和弟弟，因為難受。這完全和現在的睹物思人的情感有著很大區別。也許是我生活得太幸福了，無法去感受她那時的心里吧。
不理解她明知邵之雍和別的女人有染，卻還依然在自己的世界里等他。不理解邵之雍竟能夠坦然的把小康小姐的照片拿給她看。不理解她看后也絲毫沒有什么態度，不像別的太太一樣撕得粉碎，還可以微笑的還給他。卻在自己的世界里去猜測他和別人的總總。
這本小說在發表之前，張愛玲的人生經歷一直是一個迷，但是看后卻希望這一世都不是真的。這樣的一生怎么會寫出那些讓人回味無窮的小說呢，甚至還有很多被改編成電影，話劇和電視劇。我沒看過她寫的小說，但是看過電視劇版的《半生緣》。是演員太美了嗎？還是什么，讓我總覺得是很好的，雖然結局有點悲。
自傳與小說的區別就是，小說可以憑借作者的構思可以悲，可以喜。如果不滿意還可以進行無數次的修改。而自傳太真實。沒有小說的浪漫，也沒有小說的連貫思路。
就像讀張愛玲的這本《小團圓》，因為由太多的真實故事組成。有些故事因為相差有段時間，或是講起某段故事又回想起曾經的事來，又要記上一筆，所以看得有點亂。看完某個段落后要仔細算一下時間，是哪個時期的事。一句話里有兩個“他”或“她”我有時都無法去肯定指的究竟是誰。這里應該是我的理解能力太差了的緣故。
總之我很難把張愛玲的成就和她這一生劃上等號。他的成就太完美，甚至完美到天堂里，但是他的一生卻太低沉，太無奈，甚至低到地獄里。這里的地獄不是罪惡，而是痛苦。
小團圓讀后感篇八
《小團圓》結構顯得有些兒亂，不過還是張愛玲一貫的風格：作品氣氛總是充滿著譏諷，那樣的不屑，那樣的冰冷，似乎作者是跳出三界外在看世界看人間，很獨特。她的作品沒什么大東西，而這些小東西又似乎不能深想，很哲學。她和她的作品，總是讓人心情很沉重，很憂傷。
《小團圓》里有幾段話我非常喜歡：
“國家主義是二十世紀的一個普遍的宗教。她不信教。
國家主義不過是一個過程。我們從前在漢唐已經有過了的。
這話人家聽著總是遮羞的話，在國際間你三千年五千年的文化也沒用，非要能打，肯打，才看得起你。
但是沒命還講什么？總要活著才這樣那樣。
她沒想通，好在她最大的本事是能夠永遠存為懸案。也許要到老才會觸機頓悟。她相信只有那樣的信念才靠得住，因為是自己體驗到的，不是人云亦云。先擱在那里，亂就亂點，整理出來的體系未必可靠。”
先擱在那里，亂就亂點，
整理出來的體系未必可靠。——是不是正因為這樣，張愛玲的《小團圓》有些亂呢？到底也沒整理個完完整整？但這畢竟是靠得住的她自己體驗到的，所以還是讓人動容的。
看這本書滿目的惆悵與憂傷，只見別離不見團聚，為什么叫《小團圓》呢？難道是情感終有了個了結，哪怕是分離，也要呼之為團圓么？也許就是這樣的不圓滿，才呼之為小？張愛玲說，寫出來，總會有一個看得懂的人。我想，我大約不是那個看得懂的人。
小團圓讀后感篇九
《小團圓》這本書是我在單位的圖書室找到的，在家擱放了好久才下定決心來看，我覺得小團圓更像是張愛玲寫給自己的書，大概是把一輩子碰到的人事都寫進去，發泄，記載。讀來時時有被針扎人心的滋味，故事中男男女女的矛盾掙扎和顛倒迷亂，正映現了我們心底深處諸般復雜的情結。
張愛玲有過一刻的幸福，那句“這個人是真愛我的”出現在《色戒》中，亦寫在《小團圓》里。雖然沒有找見那個真愛我的人，卻再次被這句話打動了，至此把書擱置了一個禮拜。女人的愛往往是一種感覺，并非愛一個人，而是愛被人真誠愛著、真正重視的那種感覺。不曾被重視過的女人是悲哀的。張愛玲幼年及至長成，都是大家族里的邊角料，她內心深處一直以為自己是個累贅，所以不曾對任何人依賴，總是算計著是自己欠別人多一些，還是別人欠自己多一些。生活在被奉為小公主小王子的現代獨生子女是無法體會的吧。從小就覺得自己多余，保護自己還來不及，學會謹慎生存還來不及，又有什么樣的閑情逸致去愛其他的什么人呢？她冷眼旁觀家族來來往往的過客，致使筆下的男女亦冷靜算計彼此的身價。直到胡蘭成的出現，她縱然想放開地去愛，又怎么學得會放開呢？所以她收藏自己愛的感覺，很久之后才表達出來，她亦收藏妒忌的感覺，在胡蘭成告知與其他女人的故事時，她還要在心里替他辯解，認為他們身體上還是清白的。這個人是真愛我的？張愛玲漸漸知道不是的，或者，只有當時當景是的。所以后來也逐漸鄙夷“完全不管我的死活，就知道保存他所有的”胡蘭成，即使后來有暫時相聚的男人，也沒有真正去愛，因此所有人的離開，她都脫胎換骨似地看得很淡。
小團圓讀后感篇十
“她覺得過了童年就沒有這么平安過。時間過得悠長，無窮無盡，是個金色的沙漠，浩浩蕩蕩一無所有。只有嘹亮的音樂，過去未來重門洞開，永生大概只能是這樣，這一段時間與生命里無論什么別的事都不一樣，因此與任何別的事都不相干。她不過陪他多走一段路，在金色夢的河上劃船，隨時可以上岸”
說她紅顏薄命亦是對的。張愛玲的美是在骨子里的，是近似于與蓮花，與月光，與雪山般代表的美，是清冷的美，是出世的美，是幾乎靠近于神的美。與世俗中令人溫暖的美是相反的，因此她的美只能存在于意境之中，遠觀之中。然而這便是她的命運了，她若不屑改變，如不能英年早逝，就只能悄然孤身終老。
小團圓讀后感篇十一
在《自己的文章》中，張對自己的文藝觀做了詳盡的剖白。“我不喜歡壯烈，我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼，壯只有力，沒有美，似乎缺少人性。悲劇則如大紅大綠的配角，是一種強烈的對照，但它的刺激性還是大于啟發性，蒼涼之所以有更深長的回味，就因為它像蔥綠配桃紅，是一種參差的對照”。張強調作品的啟示性，也指出之所以喜歡參差的對照寫法，是因為它更接近于事實。啟示，蒼涼，真實，是張文藝觀的關鍵詞-----用參差對照的手法，張意圖描寫人類在一切時代之中生活下來的記憶。她承認筆下小說中人物有種種不明不白、難堪、委瑣、失面子的屈服，但又并不完全加以否定或肯定，只是提出有這樣一個人一些人就是，對負面人物，也盡量寫出人之常情，不予過分譴責（參見《太太萬歲》題記）。在《小團圓》里，這些人包括九莉自己、母親、姑姑、之雍等等，而以九莉的回憶為主線，是她生活過的經歷的再度呈現，其間回憶與現實之間時時發生尷尬的不和諧-----文中人物給人的印象不是善與惡的截然二分，而是多層面的人性復雜的刻畫。以楚娣這一形象為例，在參差的對照的手法下，既寫出許多細節，揭示她的自私小氣，使九莉時有強烈的寄人籬下之感，也寫出她為了九莉挨打不乏真情。與此同時，寫了九莉對楚娣的冷漠淡然，也寫了她的感動落淚等等。在張愛玲筆下，《小團圓》里的人物是立體的豐盈的。
在《惘然記》序里，張愛玲對小說做出了如下的評價：“在文字的溝通上，小說是兩點之間最短的距離。就連最親切的身邊散文，是對熟朋友的態度，也總還要保持一點距離。只有小說可以不尊重隱私權，但是并不是窺視別人，而是暫時或多或少的認同。像演員沉浸在一個角色里，也成為自身的一個經驗”。張愛玲之所以沒有選擇寫散文體自傳，而以小說，以自己以往的經歷為原形來寫這樣一部小說，可以說，不是為了遮蔽和虛構，而是更多的接近真實，在虛構的外衣掩蓋下更逼向本質的真實。
張愛玲說過，最好的寫作材料是自己熟悉的材料，是帶著真實感情的材料。她可能為自己一生所經歷的華麗的滄桑所蠱惑，所以心甘情愿地像描紅一樣一筆一筆的對自己的生命進行了臨摹，粗淺的輪廓之后是又一次又一次的著色，在臨摹的過程里，逝去的生命點點滴滴返回到身邊，青春得以再現，而傷痛亦不可避免。《小團圓》是張愛玲自編自演的戲，因為是演自己，那體驗便愈加深切，而在找尋逝去的似水流年的一幕幕時，那甜蜜那創痛無不帶上悠悠年月造成的惘然，書里的人物，她亦如寫與自己不相干的人一樣，努力給予充分的諒解，但因九莉與她血脈相連，這番與筆下人物的靈魂相遇便顯得復雜而糾結。
