無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？下面我給大家整理了一些優秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

攝影后期工作心得感受 攝影后期制作的工作內容篇一

俗話說得好：吃得苦中苦，方為人上人!可能自己平時太安于學校安逸的生活了，對于初到欄目組抗攝像機的活計，有些許的不適應，因為欄目組資金的問題，攝像所用的三腳架支腳有問題，所以在拍攝的過程中，整個攝像機的重量都壓在我的肩膀上，一站就是兩三個小時，這對幾乎沒怎么吃過苦的我來說是一個巨大的考驗，這單單只是體力上的辛苦，對于鏡頭的捕捉，更是對我腦力的考驗，再沒接觸攝像之前，我把拍攝想的很簡單，單一的認為鏡頭的好壞僅僅只是與攝像師的技術有關，其實不然，拍攝方法的好壞當然和攝像師的技術有關系，但是畫面所交代的內容不僅需要攝像師具有較好的拍攝水平，更重要的是要具備現場構思畫面和捕捉鏡頭的能力，這對于我所拍攝的游戲環節更是如此，當專注去做這件事的時候，之前所感受的辛苦也隨之消失不見，顯得不那么重要了。

對于真誠，其實是我在其他實習生身上看出來的，欄目組實習的不止我一個，每個人有每個人的脾氣，但是對待其他人，最起碼的真誠是不能少的，對我來說，比我去實習早的就是我的前輩，我會很尊重他們，比我來實習晚的，也是專業的廣院學生，不像我這樣的半吊子，所以也有我值得學習的地方，我會放低自己的姿態，用最謙遜的態度對待每一個人。

對于溝通，在電視臺，在欄目組，沒什么比溝通顯得更重要了，溝通是人與人交往的橋梁，與現場的負責人員需要溝通，與觀眾們需要溝通，與那些我的同事們更是需要溝通，所幸的是我最自豪的就是我的溝通能力，所以在這三周時間里，自夸的說自己在這方面做得還不錯。

對于思考，廣告界有這么一種說法：“只怕想不到，不怕做不到。”一語道出了創意的重要性。其實，創意在哪里都是“干金難買”，因為，它只屬于你。在電視臺工作，學會思考也顯得尤為重要!欄目組的幾位老師都不是專業出身，以前沒學過扛攝像機，也不懂得編輯剪片。他們能在短短幾年時間走到現在，不是因為學會了攝像技術和剪片技術，而是他們有自己獨特的思想和創意，他們懂得策劃節目，知道怎樣選取鏡頭，知道怎么把片子剪得精彩等等。其實，后期剪輯的技術很好掌握，但是關鍵是當我們面對眼前一大堆的素材時要有我們自己的想法。

除了以上四點，我更多的意識到是我專業知識的不足，這就給我未來的大學生活敲了一個警鐘，這些是我吃飯的本事，是我求生存的技巧，這也堅定了我未來大學生活的目標，總的來說，這一次實習，對我感受頗多，收獲不小。

攝影后期工作心得感受 攝影后期制作的工作內容篇二

轉眼間，三個月的專業媒體實習就過去了，如我所愿，我來到了工作地點，并且在日報的攝影部度過了這三個月的時光。相比于其他大部分同學來說，我在攝影部的實習相對來說更加的有挑戰性，因為以前的師兄師姐到攝影部實習的并不多，沒有一些可以遵循的道路或者經驗，即使是有的在新華社的攝影部，也是作為圖片編輯，更多情況下是單純和照片與文字打交道，而直接與人進行交流，參與到一線的攝影采訪的機會比較少。

三個月的實習只能是管中窺豹，并不能完全的融入到報社當中，但是這次“涉‘攝’未深”的實習經歷，已經讓我受益匪淺。在實習過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影、攝影記者以及圖片與報紙的理解有著重大的影響的，有幾個事件，也許這些東西對別人看來是非常淺顯的，但是這是我在實習中切實體會到的，而這些東西也是實實在在值得總結的。

一、我們要選擇什么樣的照片?

這個思考源于一次攝影部與總編室的討論會，眾所周知，總編室的編輯們是決定最后上版的文章和圖片的“老板”，與文字的可修改性不同，照片只能替換而不能在原有的基礎上進行修補，而這就牽涉到了一個很重要的問題：我們選擇什么樣的照片上版?我們選擇什么樣的照片印在我們的報紙上?

這樣的討論其實經歷了許許多多的媒體從業人士的討論，即使是在我們清新的實踐中也存在著這樣的疑問，近些年來，“讀圖時代”被眾多媒體宣稱到來，許多的報刊雜志也突出了新聞照片在各自的媒體當中的比重，但是照片多了，選擇照片又成了一個問題。

在我實習期間的這次討論可以說也是圍繞著這個問題展開的。討論會上，攝影記者選擇了一些自己傳回報社的稿件，將自己覺得應該見報的照片和實際見報的照片放到一起，讓大家一起品評。其中很多照片的選擇不僅僅是攝影記者與編輯產生了很大的分歧，而且在編輯中間對于照片的選擇也有很大的分歧。

在這次討論中，我雖然沒有能夠發言，但是，學到了很多的東西，我知道了大部分的編輯在選擇照片的時候是關注什么的，而且我感覺到隨著攝影記者水平的提高，新聞照片質量的提高，編輯對于照片的認知和評價標準也在上升，以前覺得編輯對于照片是門外漢，其實他們可以說“閱片無數”，對于新聞照片的選擇都有著自己獨到的標準。

“新聞性第一”與“畫面性第一”是這次討論爭論比較激烈的一對沖突，許多編輯認為作為一張新聞照片要有涵蓋整個新聞事件的能力，要做到“一圖勝千言”;而認為應該將“畫面”作為第一位的攝影記者和一些編輯則認為，既然已經有文字來說明新聞事件，新聞照片為什么不能采用一些視覺沖擊力強的，特寫性質的照片，因為這些照片更能夠體現出攝影記者的攝影技術和水平。

其實我覺得這種討論的根本還是在于對于新聞圖片的理解上，不僅僅是攝影記者需要提高，編輯也應該轉換思路。作為攝影記者，我們要在盡可能的利用自己的技術，將畫面的美觀與新聞相結合，而作為編輯，應該大膽的采用一些新穎的新聞圖片，讓畫面好的照片上版，利用文字加以補充，甚至嘗試著去用文字配合新聞照片，這樣不僅僅有助于提高攝影記者拍攝好的新聞照片的積極性，而且能夠為新聞照片與文字、版面的配合提供一個新的解決方案。

近些年來《新京報》、《新民晚報》、《新快報》等一些媒體在圖片使用上給國內的媒體樹立了一面旗幟，他們都有自己的圖片總監，對上版圖片進行把關和建議，可以說極大的促進了自己媒體上圖片使用美觀性與新聞性的程度的融合。

新華社的老社長穆青同志曾經這樣評價我們報刊的發展，尤其是在對待新聞圖片的使用的時候說，圖片和文字一樣都處在一個非常重要的位置，我們的報刊和報道要做到“圖文并茂，兩翼齊飛”，我想這也應該是我們做到的，而且要為兩者尋找結合點，實現的“效益”。

二、什么樣的條件決定你要做、能做出什么樣的新聞照片。

這個道理大家都知道，但是作為剛剛從高等學校里面畢業出來的學生或者是說實習生來說，做起來比說起來要難得多，這也是為什么所有的實習生來到報社之后都會在報社的資料室里面翻閱一周的報紙的緣故。

最初來到攝影部，老師讓我到報社資料室看報紙，讓我去看到底什么樣的照片適合我們的報紙刊載，然而就從這最開始，我就犯了一個錯誤，我并沒有將自己置身其中，而是單純的置身事外的評價一張片子，用學校里面拍攝“糖水”的眼光來評判。結果一周下來，我記在自己的采訪本上的僅僅是某年某月某日哪張照片感覺不錯，而不是將照片放到一個新聞事件中。

后來攝影部的王軍主任跟我聊天的時候跟我說，其實新聞記者并非不能拍到好照片，而是在新聞事件發生的時候，你需要考慮的東西太多，比如報紙的定位，比如編輯的眼光，還有更重要的現場的條件。“為什么我們說一張看上去并沒有什么出彩的東西的片子拍得好，就是因為在新聞事件發生的時候，我們只能在有限的條件下拍攝出這種適合各種條條框框的照片的時候，攝影記者用攝影的語言把所有能夠表達的東西表達了出來。”