光陰的迅速，一眨眼就過去了，成績已屬于過去，新一輪的工作即將來臨，寫好計劃才不會讓我們努力的時候迷失方向哦。怎樣寫計劃才更能起到其作用呢？計劃應該怎么制定呢？下面是小編為大家帶來的計劃書優秀范文，希望大家可以喜歡。

美術藝考教學計劃篇一

（一）明確概念、把握特點

每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優秀的素描作品并不遜色于任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。

學生對于概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現得非常的明顯。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。

（二）轉變觀念、調整心態、正確認識

在美術學習中，基礎素描的學習顯得尤為重要，它對以后色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識了解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練，進一步通過優秀的素描繪畫中的賞析，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質上的東西的了解，同時在素描靜物的寫生中，我們要時時處處注意學生興趣的培養，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛于柔??。在寫生之前，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現，區分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點。總之在基礎素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。

在素描寫生練習過程中，學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察，很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上，歸納起來，有如下幾點：

（一）形體比例誤區。在表現一個物體的時候，我們第一要表現的就是物體的高寬，學生在表現這一點上缺乏整體比較，往往把視線停留在局部中，比如一組靜物，在表現時，其中一個物體已經畫得非常具象了，而其它的物體還沒有動一筆，這種局部觀察，很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現在彼此間的比例上，而寫生單個完成物體，就使畫面的每個物體都獨立化，一旦把一組靜物畫完，所有的形體在一起就缺乏了比較的美感，千篇一律概念化的形體，使得畫面缺乏美感，乏味，呆板，無靈氣。

（二）結構誤區。這是很多學生都容易犯的一個問題，表現物體形體結構時，忽略了對物體本質結構的理解，單純的照抄光線在物體上所形成的光影，哪里黑，就畫黑，哪里亮，就畫亮，以致最后畫面物體結構不能得到表現，畫面“花”成一團，在這個階段中，“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方，這些凹凸的地方就是物體的特點，就是物體的結構組成，任何一個立體的物體，其本質上都沒有邊線，我們在表現大形體的時候，所表現的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線，到最后這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以，在這個階段，學生應該把物體想象成一個透明的物體，徹底的認識物體的結構組成，這樣才能在后階段中正確充分的去塑造物體的立體感。

（三）色調誤區。很多學生在素描的后階段表現物體的色調時，簡單照抄物體的光線明暗，忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中，色調往往涉及到黑、白、灰的變化，灰色越豐富越能表現出物體的固有特點，好的素描靜物往往都是三種關系層次分明，主次得當，一個畫面總有一個中心，這個中心就是我們要重點突出表現的地方，其色調更加豐富微妙，立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫，那么這一部分我們就要用十二分的力量，以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現這一部分的時候不懂比較區別，平均用力，以致畫面發“灰”，主體不突出，畫面不精神，簡單對待，缺乏思考。不懂取舍。

（一）素描單體因素與組合因素的訓練。

素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素，諸如點、線、面、空間、紋理等，這些都是藝術作品的'視覺材料。在這諸多形式因素中，每一種都可以單獨形成畫面，也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產生對素描的真正把握，從而實現其服務性和獨立價值。目前，在高等院校的素描教學中，側重于“真實的再現”，對素描的學習要求局限于寫生對象，對客體的模擬，其手段強調用全因素素描方式，對于初學者來說是有道理的，但也容易給學生造成誤解。現在有的院校已經進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學，但是因為缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念，往往在過渡到抽象元素之間的關系表現時，學生顯得束手無策。

（二）多工具材料的運用。

“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數畫家來說，他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺，享受這些工具和材料帶給他們的快樂，比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發畫家的創作激情，那么這種激情也將融入他的作品中，成為他整個素描理念的一部分。

在素描中，工具和材料的應用和表現對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆；鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等，不同特性的工具，各種質地的紙張，表現出豐富多姿的線條、塊面，只有當熟練地運用這些工具材料時，畫面才會顯得更精彩、更有情意。

（三）素描創作訓練與寫生結合。

以往的教學往往只是把學生的創作訓練集中在畢業創作階段，平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻，一味地強調線條、明暗、結構、體積，機械地再現客觀事物，對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經毫無興趣，導致作品出現千篇一律、千人一面的雷同化傾向。

強調習作與創作并重。一次創作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創作訓練，鼓勵學生進行階段性的創作訓練，在創作的過程中發現自己的問題，然后在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時，他們才知道要體現作品的內涵和概念時該怎么做，發揮學習的主動性，強調培養學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成為一種技術，更應該成為一種學術研究的良好氛圍。

（四）臨摹經典作品，向大師學習。

以往的教學并無此項內容，但美術史告訴我們：千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹，臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現實往往無所適從，在自然與創造之間、從生活原型到藝術形象，大師的優秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成為教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品，開闊學生視野，審美會獲得提高；另一方面，從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧，學生們藝術表現向深度發展。

素描基礎定位的偏頗，學生技能上的單一，認識上的偏狹，已造成教育中不應有的損失，從表層看，只是課程內容的設置不合理的問題；從深層看，則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題，涉及到學生的整體素質和藝術教育的發展方向。因此，改變素描教學作為單一技能的傳授過程，正確地設置教學內容、選用教學方法，以使基礎教學成為“多元”的、培養學生創造能力、產生良好的輻射作用的教學。

美術藝考教學計劃篇二

作為一名美術老師，有責任培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，并且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的熏陶。讓他們知道學好美術不只是學習課本，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹說：“在我們的生活中不是缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的過程中去熱愛生活熱愛大自然，去包容生活中的缺點，而改變氣質，變化性情，做一個愛美能在生活中發現美并且去創造美，做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我對本學期高三的美術教學計劃羅列如下：

1、培養審美觀。一個人如果缺乏一定的審美能力那么人生將會減少許多樂趣。美術包括，滲透到了生活的方方面面，特別是在科技高度發達的今天體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建筑、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素并且是一個極其重要的方面，所以培養同學們的審美觀對他們來說不是重要而是必要了。

2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品。

如：書法、繪畫、建筑、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中國自古以來就有偉大的藝術，是中華民族藝術寶庫中的明珠，是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。并且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅要學習先賢們的精神和智慧而且還要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興添磚加瓦。

3、同學們不僅要知道和了解我們中國的優秀藝術作品，而且還要知道和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。現在是信息時代，我們在地球村上生活，不僅要了解自己，而且還要了解別人。了解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識，不僅要知道選擇，而且還要知道拿來為我所用。要古為今用，洋為中用，相互借鑒，取長補短。這樣才心胸廣，眼界寬，才能有所創造。不僅學習美術科目是這樣，學習其他科目也一樣，要舉一反三，觸類旁通。

4、外國美術作品和中國美術作品之間的異同，相互融合和影響。

5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察(具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、云霧、樹木之類)和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。

6、上課應盡量生動有趣，讓同學們在怡悅和輕松的心情和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美，帶他們暢游藝術和美的世界，并且鼓勵和肯定同學們的創造能力，以達到一個積極的美育效果。做一個德才兼備，德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。

美術藝考教學計劃篇三

高年級學生已具備了一定的實踐能力，但對研究學習課程卻并不了解，因此要逐步培養學生一些探究問題的方法，提高學生的研究問題意識，能夠從生活和學習中挖掘自己感興趣的活動主題，能夠試著和同學展開小組合作學習，在有效的活動中不斷提高學生的實踐與創新的潛能。

1、讓學生通過自主參與，獲得親身體驗，激發學生探索和創新的積極欲望。

2、激活學生各學科學習中的知識儲存，提高發現和解決問題的能力。

3、經過實踐活動，培養學生樂于合作的團隊精神，學會交流和分享研究信息、創意及成果。

4、培養學生不斷追求的進取精神、嚴謹的科學態度、堅強的意志品質等。

5、通過社會實踐，培養學生對社會的責任心和使命感。

1、我們要改變學生以單純地接受教師傳授知識為主的學習方法，為學生構建開放的學習環境，讓學生積極主動地學習，為學生提供多渠道獲取知識并將所學知識綜合應用于實踐的機會，從而培養學生積極的學習態度和良好的學習策略。

2、通過對本地資源和校本資源的開發利用，增強學生的團結協作精神，從而培養學生良好的心理素質；通過小組討論、集體研究培養學生樂于與他人合作的團隊精神。這對學生將來的發展是很有好處的，因為合作精神是現代人所必須具備的基本素質。

3、通過研究性學習的開展使學生形成善疑、樂探、勤動、努力求知的積極的科學態度，獲得親身參與研究探索的體驗，激發學生探索、創新的欲望，而培養學生積極的創新精神正是素質教育的宗旨所在。由于研究性學習過程中要求學生要認真、踏實地研究，實事求是地獲取結論，從而有利于使學生養成嚴謹、求實的科學態度和不斷追求的進取精神，有利于培養學生不怕苦、不怕難的意志品質。

4、由于研究性學習的研究內容大多數要通過社會調查等形式而獲得，因此必須要求學生深入了解社會、了解自然、關心時事、關心國事天下事，從而有利于培養學生積極的樂觀向上的人生態度，明確自已的社會責任感。

5、研究性學習具有開放性、探索性、實踐性等特點。同一個主題下，由于個人愛好、社會閱歷和研究角度的不同，會有不同的結論，也就是說研究性學習不僅過程具有開放的特點而且結果也具有開放的特點。正因為如此，研究性學習的又一目的是在小組合作的同時培養學生在獨立思考的基礎上勇于發表個人見解的能力。

6、為了便于學生查閱信息，學校對學生定期開放閱覽室，電子閱覽室供學生免費使用。為了激勵學生進行研究性學習的積極性，學校于每學習結束時在學生論文中挑選有一定參考價值的質量較好的文章在一高校刊上辦一次學生優秀作品展。屆時請部分家長和有關部門的領導參觀指導。

1、學生情況分析

進入高年級的學生，已經形成了一定的學習習慣，具備了一些學習的方法和經驗。

經過幾年的學校生活，學生已經獲得一定的知識和技能，但同時他們對外部世界充滿了強烈的好奇心。這一階段的學生已經形成一定的價值觀和世界觀，兩極分化現象開始出現。由于種種原因，英語教學中學生學得比較被動，而自主探索、合作學習、獨立獲取知識的機會較少；重知識、技能的掌握，輕情感、態度的培養的現象也較為嚴重。

2、教學目標

1、知識目標：

把教材內容按其原貌活化于課堂內外，圍繞教材但不限于教材，形成不同層次、不同性質、不同形式的活動，讓師生共同投入，彼此協商、互相交流，發揮學生的創造性，幫助學生逐步掌握英語這個交際工具。鞏固和擴展所學知識，開闊學生的視野，激發學生進一步探究的興趣和欲望。

2、能力目標：

引導學生通過自主探究、實踐、歸納等靈活地、創造性地解決一些實際問題，使所學的知識應用于實際，進行“再實踐——再認識”活動。培養學生的現代信息文化素養：可以進行有效、高效的信息利用；可以對信息進行關鍵性評價；可以準確地運用各種信息，并進行創造性的運用；學會利用網絡收集、分析和利用信息解決問題的能力。

3、德育目標：

培養學生的現代信息文化素養：可以進行有效、高效的信息利用；可以對信息進行關鍵性評價；可以準確地運用各種信息，并進行創造性的運用；學會利用網絡收集、分析和利用信息解決問題的能力；讓學生在主動參與中培養獨立自主、主動求索、勇于面對困難甚至挫折的精神和能力。

3、基本措施

1、教師要把學生置于學習的主體地位，創設能引導學生主動參與的教學情境，激發學生的學習積極性，重新調整自己的角色，尊重學生的想法，與學生平等合作，為學生創設寬松、自由的活動空間。

2、在美術課堂教學中，可以以教材內容為基點，以開放性、綜合性問題為線索，以問題探究的形式引導學生進行研究性學習。在課堂教學中，要引導學生對學習內容善于思考，發現問題要大膽質疑，勇于創新。

3、教師可指導學生學會多渠道地獲取信息，并運用所學知識對信息進行分析判斷，概括提煉觀點，形成自己的結論。

4、教師在學習的組織和指導中，應滲透啟發性、激勵性理念。教師對學生的研習活動應多肯定、贊賞、鼓勵，消除他們的種種顧慮，使他們大膽質疑，敢于創新。要尊重學生的研習成果，不要隨意否定和貶損學生的觀點和結論，刺傷學生的自尊心。

5、精心設計任務型活動，布置開放性的作業。

美術藝考教學計劃篇四

(一)完成高三美術班校考工作

1、教研室負責制定第二次(年后)校考計劃：

從時間、考點的相對集中及高校層次的合理搭配等因素出發，根據五種層次學生的情況列出五個“套餐”計劃。與學生、家長交流后明確教學與考試策略，并認真實施。

2、到3月初完成整個高三的美術專業教學，并做好總結工作。

(二)根據高考要求，制定高一、高二美術專業教學的整改計劃且全面實施。

1、教研室與高一、高二任教老師共同通過上學期學生的期末試卷及作業情況分析學生學情(主要是學生的特點與能力差異)，并對照高考要求，從一開始就有針對性地制定教學計劃。

2、高二美術班的教學計劃分兩期進行，一是學業水平考試前，主要是對前期學習的鞏固與延伸;一是學業水平考試后，是一直延伸到高考(高三)的全面教學計劃，可以稱之為省統考教學計劃。

(三)在教學研究方面。

除正常的備教改及聽評課活動外，主要學生專業考核方法的改革與實施。

1、在四月完成學生專業能力與學習方式考查的全面改革，制定出一套利于能力發展尤其是應對高考能力提高的細化的考核方案，要求教學目標與省統考及各種校考的種種目標一一對應，以利于教師的教與學生的學高效發展。

2、用新的考核方法，全面對美術班教學進行期末考核，以促進暑期及高三階段教學正常有序地進行。

3、分學期、分階段填寫細化的考核量表，建立學生個人的專業學習成長檔案，指導學習自主學習。

(四)教學管理上。

仍然加強日常規范的檢查與督導。尤其是對任課教師的要求到位，責任到人。教學與思想品德的教育緊密結合起來。進一步明確“對于美術學習，抓住了學習態度就是抓住了主動學習，抓住了主動學習，才有進步的基礎”這個道理。

1、重點提高藝術教師的思想素質與業務素質。

2、每周的教研活動主要分兩大主題進行：

一是連續開展以美術高考為主題的理論研討活動，讓每個老師以文字方式完成對高考考試方式、應對策略、作業及試卷評價的思考，并針對教師教學方法提出改進方法，并制定調整方案。

二是專業技能學習活動的開展，周周練，課課練。同時爭取外出寫生、觀摩學習的機會。

3、開展專業教師基本功展示活動，考查老師的專業能力并促進其發展。活動分基礎技能、專業教學理論、特長展示三個層次進行，閱卷工作聘請高校老師等教學專家完成。

4、高三兩個美術專業教師分別加強對高一、高二美術班教學進行督察、示范與輔導。

5、如果在一系列教師培養活動結束后，仍有不能勝任的情況，提請校長室研究讓該教師暫時輔助教學，幫助其在這一段時間中更好地進行專業及業務學習。

1、四月份學習水平測試后，開展與高校(如揚大藝術學院)中學美術師生的聯誼活動，老師與學生在活動中都能得到思想、學習等各方面的啟示，激發教學的動力。

2、五月中旬：專業美術畫展。

3、六月下旬，請前屆學生回母校與學生交流報告，激發學習熱情及端正學習態度、樹立學習理想。

美術藝考教學計劃篇五

對進入高三畢業年級的美術專業學生，教學應將重點放在“考前性”這一關鍵要求上。以此為基點，鞏固和強化專業課程的技能與知識的學習。并在整體輔導的查漏補缺中遵循學生個性化專業的特點，協助其擬定高考取向，使學生進一步扎實地做好高考前美術專業技能與知識的準備工作。積極發揮美術專業的特色性教學，現將本學期美術教學工作如下：

對學生進行全面調查，根據學生情況因材施教。對部分專業較好的學生，加大專業學習的強度及力度，使其保重點本科爭名牌美院;對專業平平的學生也充滿信心，使其在專業上能過本科有效名次。當然以上目標將要貫穿整個高三上半年的專業學習時間。

關注幾名成績優異但家庭有困難的學生，并給予幫助，穩定學生在校專業學習的情緒與家長的顧慮，為專業學習打好環境基礎。

在以專業學習為主的情況下，適度安排文化科的學習，并做好學生的工作，特別是專業好文化科差或者文化科好專業差的學生，使其合理安排學習，平行發展，取得雙贏佳績。

全面搜索美術專業高考信心，及時掌握高考動態。給學生明確發展學習方向，不套錯誤老路，少走無用的彎路，踏踏實實對學生進行有針對性的培訓。

知道學生理性而實際的根據各自情況進行報考學校及專業。

召開班會，對學生從學習、思想、生活上進行教育、關心與幫助。

利用“師生交流“及面批學生作品，對學生和學生對自己有所了解。

嚴格落實請假制度，盡最大限度制止學生的散漫、曠課等不良現象，對違紀者嚴懲不待。

加強學生的時間觀念，并設置高考倒計時，讓學生有主動學習的自覺性及面臨高考壓力的緊迫感。

成立班委會。協助學校及老師的工作，以便更好的服務于學生。

根據不同時間段的特點，收批學生作品，一般前期為長期作品，后期為強化模擬的短期作品。

老師根據專業特點合理安排課程及時間，認真備課、教學，要保證在每一輪課期間至少做兩次示范畫，并且不定期的組織學生觀看各美院的教學錄象，開闊學生視野，以最短的時間，引導學生發揮最大的潛力。

8月——9月上：鞏固基礎課(靜物素描、結構、靜物彩畫)。

9月下：素描頭像、素描石膏像。

10月：色彩畫、圖案與美術字。

11月：素描、創作與設計。

12月上：色彩畫12月下：素描。

1月——考前：上午：色彩畫、素描下午：圖案設計。

12月——2月：指導學生報考，安排帶學生考試。

總之，以上教學計劃，前提是以學校、學生為主線，需要特殊調整，遵守全局及整體利益為重的原則。

美術藝考教學計劃篇六

歲月如梭，轉眼一個學期又開始了。在這一個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了高三年級美術課。我對這個學期中的美術課教學工作計劃如下：

熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

全面貫徹黨的教育方針，全面推行和實施素質教育，為學生的全面發展、為國家輸送合格人才打下堅實的基礎。通過規范的教學活動和豐富的教研活動，提高自己的專業素質和教學水平，提高學生的知識水平，培養學生發現美、欣賞美和創造美的能力。

提高一定的技能，豐富學生的課余文化生活，為今后培養美術人才起著積極推動的作用。在課堂上我認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。使他們通過美術班的學習得到更好的發展，進一步了解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。

美術是一個很廣的課程，素描，水粉，速寫等都是學習的內容。學得多不如學得精，所以我會給學生制定具體的學習內容。在教學中，指導學生從事美術創作，培養學生的觀察能力和熱愛生活的習慣，以校園中常見的事物為主旋律，畫出內容積極向上，形象生動，有一定的藝術品味的作品。

我認為興趣是學習美術的基本動力，在教學中我會充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。同時舉辦美術展覽，交流、回顧、總結學習成果，為學生提供表現自己實力，增強自信心。

在美術教學中，我還要注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，做到精心計劃，精心備課，精心上課，這樣才能保證美術課的深度，廣度和力度。美術比賽能夠有效地提高學生的素質和能力。到一定的時期，可以讓學生舉行素描、速寫、水粉等比賽，通過訓練比賽，能夠促進學生快速、準確、熟練的技能。

1、通過常規自我督促進行正常的教學工作，做到按表上課，不使美術教學成為虛設，而使美術教學落到實處。

2、通過聽課、評課活動，促使自己備好、上好每一節課，努力提高教學藝術水平。

3、通過美術研討和交流活動，互相學習取長補短，不斷提高專業素質。

4、通過各種美術競賽活動的開展，激發學生學習美術的興趣，從而使他們能從中學到知識，陶冶情操，提高品位，并使校園充滿生機和活力，營造出濃厚的文化藝術氛圍。

5、通過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動，培養一批美術特長生，以點帶面足以帶動其他學生學好美術，從而全面提高美術教學質量。