我們在一些事情上受到啟發后，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，它可以幫助我們了解自己的這段時間的學習、工作生活狀態。那么心得體會該怎么寫？想必這讓大家都很苦惱吧。下面我幫大家找尋并整理了一些優秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。

美育教學心得體會薈萃篇一

美育是培養人的審美意識，提高人的審美能力，樹立人正確的審美價值觀的一種教育，它和德育智育一樣，是學校貫穿到每一學科，每一節課，每一項教育活動中的一項長期的教育和任務。它能改善環境，凈化人的心靈。最重要的是，美育啟發了我們，有美育的課堂是個有魅力的地方。同樣，在此次的培訓課堂中，培訓老師言傳身教的體現出來的，以及運用于課堂中的美，我們領略到了美育的風采，感受了美育對學生、對教育、對生活那深深的影響。

自然界是按美來設計的，美國物理學家阿熱在其《可怕的對稱》中寫道。其實，審美事實上已經成了當代物理學的驅動力。物理學家們已經發現了某些奇妙的東西：大自然在最基礎的水平上，是按美來設計的。自然中的許多形態都是圓形的。圓既是美的，又是善的，故有完美、圓滿、完善之類的說法。大自然本身似乎就是按照某種美的法則來生成和營構的。我們地球的球體現這種自然本身的完美。說一個東西美，對稱與不對稱是其中一條法則，一片樹葉。你會驚嘆按照數學上對數形狀排列，也就是最美的形式排列著。人以鼻梁的中線垂直延伸，可以相當精準地分成左右兩半均等的對稱體。這種生理的決定，人視覺上有基本的審美要求，不合對稱原理的東西就會引起人的腦垂體的不良反映，而出現不舒服、反感。但自然界，絕對對稱基本上是沒有的，只有對稱中的不對稱才有藝術效果。繪畫如果完全對稱，就成了圖案，桂林山水倒影絕對對稱是不美的。科學行為，在某種意義上講，就是科學的藝術化過程。換言之，人類行為的高級狀態，都是藝術的狀態。符合真善美的理想的境界，都會殊途同歸，通往藝術的境界。

我認為，只有對周圍世界充滿美好向往的老師，才會樂于獻身教育事業，精心哺育一代新人。一個心靈美的老師，才能更深刻地感受與理解教材，體會到其中的美，從而將其中的美傳遞給學生，才會對學生誨人不倦，潤物無聲，如甘霖灑向大地般讓教育充滿美。同時，渾身洋溢著精、氣、神美的教師，會給人以精力充沛、心胸豁達、充滿活力的感覺，美的享受，又將會感染到我們的學生。

美育是培養學生審美觀和感受美、鑒賞美、創造美的能力的教育。實踐證明，音樂、美術等課作為人文學科的重要領域，是實現美育的重要途徑。我們都知道，人文科學和自然科學所關注的對象不同，如果說自然科學更關心的是物的話，人文科學更注重人的發展。德育工作對學生全面發展起著主導作用，德育寓于學生生活的方方面面。美育以直觀形象感人，寓理于情，以情動人，陶冶人的高尚情操，能提高人的審美能力以至完善人格。“動之于情，曉之以理”則說明美育是德育的先導，德育又是美育的中心內容。思想品德教育的內容多種多樣，列如，優秀的藝術作品、文藝節目、體育比賽和豐富多彩的校園文化生活都能成為重要的教學內容。興趣是的老師，是求知的前提。這就要求教育者要把怎樣發現、拓展學生的興趣、好奇心和探索精神放在特別重要的地位。學生對事物感到有興趣，進而轉化為樂趣和志趣往往是從直觀開始的，它是一種無條件反應活動，是感性認識。而這種感性認識經過師生互動、互相啟發、定向發展等過程，逐步升華為理性認識。智育為美育提供了必要的審美知識，知識面越廣，就越能辨別真偽和美丑，越有利于美育的實施與創新。

美育與德育、智育、體育在教育中形成互補的關系，誰也不能代替誰。智育解決的是如何提高人們對客觀事物的認識能力，體育解決的是如何提高人們的體能體質，德育解決的是一個人健康心理所要求具備的心理素質。而美育是從審美角度，通過人們對現實的審美視察，在審美實踐中陶冶人的情操，美化人的心靈，豐富其精神生活，啟發其自覺性，提高人們對于美的感受、鑒賞能力，從而使人們自覺地遵循美的原則，發揮其創造能力。因此，美育在素質教育中有著極其重要的作用。素質教育就是根據人的發展和社會發展的實際需要，遵循教育規律，著眼于全體學生的全面、持續發展，培養學生具有高尚的思想道德情操、豐富的科學文化知識、良好的身體和心理素質、有較強的實踐和動手能力、很強的審美能力以及健康個性，使之成為能適應新世紀需要的各種類型、各個層次人才的一種整體性教育活動。

總之，美育能擴大學生的視野，加深學生對客觀世界的認識，促進其智力的發展。美育就是通過美的情感、美的言辭、美的理性、美的氣度、美的結構，揭示新思想、新學科的科學性、真理性來點燃學生的學習熱情，使之受到美的熏陶、美的啟迪，培養學生對科學與真理的美好追求，從而開發學生智力。

在今后的教學中，我將以此次學習為契機，積極探索高效的教學方式，讓學生在學習科學文化知識的同時，不斷提高欣賞美，創造美的能力，陶冶情操、美化心靈，促進學生的全面發展。

美育教學心得體會薈萃篇二

“生活中不是沒有美，而是缺少發現美的眼睛。”

這是法國雕塑家羅丹最的一句名言，他認為生活中到處都充滿了美，只是我們缺少了發現美的眼睛。

通過學習一學期的《美學概論》使我對“美”這種現象有了更深入的理解與認識。在以前我只是通過感性來理解什么是美、什么是丑。這種認識也是非常膚淺的。以前我對美的認識僅僅“停留”在好看，美麗、漂亮，以為這就是“所謂的美”與美相對應的就是丑。

學習了《美學概論》我知道了美學是一門研究自然界、社會和藝術領域中美的一般規律與原則的科學。美學主要探討美的本質，藝術、現實關系以及藝術創作的一般規律等。在《美學概論》里我們可以學習和探討審美活動的起源、美感心理、審美活動的構造與形態等。

學習美學不僅可以學會審美、認識美，更能夠幫助我們更深的理解或認識生活中的一些事物。并在生活中用美學的思維來引領我們的生活方式。

自己作為一名教師更應該學會怎樣正確的去認識美，發現美和審美。有了正確的審美方式我們才能夠更好的引導學生用眼睛去發現生活中的美。

當今社會都在大力提倡“素質教育”。目的是希望我們的學生能夠全面的發展和成長。在學習美學后我把美學與自己的工作相結合起來，通過總結我領悟到了素質教育應該包含：“德、智、體、美”。早在2350多年前古希臘的哲學家柏拉圖在《理想國》中就強調了教育的作用。柏拉圖尤其指出了美育的重要影響。他主張美育與德育應該統一。即：德、智、體、美全面發展人的思想的萌芽。

學習美學不但可以提高我們的審美修養和對藝術的鑒賞能力，更能夠提高我們的品味。羅丹一直堅信：“藝術即感情”。他的全部作品都證明了這一觀念，都深刻揭示了人類的豐富情感。他認為只要人們自己對某件事情傾注了自己的感情與心血，就一定能夠發現美，即使是別人都認為司空見慣的事情也能夠發現美的所在。

在這個世界上任何事物都沒有絕對的對與錯，同樣在世界上也沒有絕對的美和絕對的丑。美與丑就像矛與盾一樣共同存在于事物之中，每一種事物在包含美的同時也包含著丑，美與丑都是相對的。在生活中的“美”，并非“美”而是“美感”。這種“美感”是源于人們自己內心的真實感情。所以在人們的眼中美是永恒的。

我們來到這個世界是為了快樂和幸福的生活。在我們的生活中有很多美好的事物，它們一直都伴隨在我身邊。比如：明媚的陽光、綠色的草坪、清澈的流水等。同樣也有很多美好的情感圍繞在我們身旁：真摯的友情、濃濃的親情、甜蜜的愛情。也許是我們大部分時間都在繁忙和奔波中度過。以至于對自己身邊美好的事物都無暇顧及。在休息的時候我們應當解放自己的眼鏡，放飛自己的心靈。也許我們會突然發現在我們身邊原來有這么多美好的事物。其實“它們”時時刻刻都在我們身邊，只是我們缺少了發現美的眼睛和心靈。

美育教學心得體會薈萃篇三

新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術教育家尹少淳說過；美術是有人性意味和綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不斷深化，美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生審美能力，培養學生認識美，創造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。盡管從教也有五六年光景，卻發現要上好一堂高質量的美術課真的很難，下面是我在美術教育教學中的幾點反思。

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《元肖節里掛彩燈》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》、《過大年》等一些有節日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的知識積累，所以要求我們教師要不斷的學習，不斷的充電，才能游刃有余的給學生展現我們的魅力，是他們覺得美術課不光是“好玩”。

在教學中，有的學生因輕松的教學氣氛而感到興奮，有的學生因教學內容的生動和教學方式的形象直觀而感到愉快，還有學生因課堂給了自己一塊充分表現的天地，為自己完成了美妙的創作而感到陶醉，所以，也經常會有學生冒出與眾不同的、別出心裁的想法，針對這樣的學生，首先要尊重他們這種不尋常的想法，其次要注意引導，來培養他們的求異思維。比如我在上《閃光的名字》時，剛表揚完一位經常不做作業學生的奇思妙想，就有同學舉起了手，大概是得到了老師的賞識，我想這位調皮大王又有什么新花樣，但是沒想到他提出可不可以用刀、槍等圖形來裝飾自己的名字，我當然認可了他的想法。沒想到，這位同學在進行名字設計時還特別認真。正如偉大的法國哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發”。

在美術教學中，作為教師常常感到，要激發學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。有一句名言這樣說：“蹲下來看孩子”，教師要蹲下來和學生保持一樣的高度，才能真正尊重、理解學生，恰如其分地為每個學生的發展提供幫助，才能真正發自內心地為他們的每一個進步發出由衷的贊嘆，學生的學習才可能是自主而快樂的。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的.話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，想要這種學習興趣長久保持，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但相對于美術課而言，有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課時不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學方法。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩鏈、掛飾、窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭責備：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西，不要局限在形打得準不準，畫得像不像，色彩原理對不對。

美術作業如果在課堂進行的，教師在巡視時要對學生進行個別輔導、指點。對學生的好的作業，要及時的給予表揚，對繪畫構圖有創意的學生給予肯定，或者直接展示好的作業，這對提高學生的興趣起到一定的幫助，因為對于一般的同學來說能起到引導的作業，那么對于還在猶豫或者束手無策的學生來說能夠起到參考的依據，有時同學的創意可能老師也是無法想到的。

作為一名美術教師只有不斷提升自身的素質，才能完善自己的課堂教學。新課標指出：美術課是對人的發展起促進作用的，對人的全面發展有幫助的，它在促進人的全面發展方面有著獨特的作用。美術是一門包容性非常廣泛的學科。它要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要富于創設情境，培養審美意識。教師是創設情境的主導者和調節控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容盡快了解，產生探究欲。明確學習的目標，培養審美意識要從學生的心理特征、知識、社會環境、自然環境等方面出發引導他們張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。

綜上所述，美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。但不管多難，我想我能克服，我要不斷地通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，到達認識、操作、情感、創造的整合的道路中。

當然，在美術教育教學中我還有很多的不足，所以下定決心要在以后的教學過程中，除了會不斷提高自己的美術素質以外，還要不斷的改進教學方法，上好每一堂美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，上美術課更是一種享受，一種娛樂。