時間流逝得如此之快，前方等待著我們的是新的機遇和挑戰，是時候開始寫計劃了。相信許多人會覺得計劃很難寫？以下我給大家整理了一些優質的計劃書范文，希望對大家能夠有所幫助。
鋼琴樂理教學計劃怎么寫篇一
本學期的鋼琴教學主要是面對兩個年級段的學生，一個是低年級一個是高年級。低年級學生主要是一二年級。這個年級段的學生比較好動，坐不住，對新事物新知識的接受能力強而且充滿好奇心，但是不是有很好的耐心。在半個學期或一個學期的學習下二年級的學生能夠很好的掌握學習的樂趣，一年級的學生在經過半個學期的學習也有了比較大的進步。高年級的學生由于學習的時間的長短對與鋼琴的練習程度也是不盡相同。對于三四年級的學生能夠很好的學習并掌握學習鋼琴的基本技巧，但是缺乏很好的耐性。五六年級的學生能夠有著相對而言的自控能力，在學習和接受能力方面都是最好的。
對于低年級學習的教材主要是湯普森第一冊和第二冊，這兩冊教材主要的鋼琴的基本練習，有音符的練習和節奏的練習。這也是學習鋼琴的基本，必須要牢牢的打好基礎。對于高年級的學生教材主要是拜厄上下冊兩本教材。這兩本教材主要是對鋼琴基本知識的在鞏固。并學習新的鋼琴和樂理知識。通過這兩本教材的學習能夠增加手指的靈活度。
1、認識鋼琴的基本知識，正確的坐姿和正確的彈奏手勢
2、認識鋼琴的惹事鋼琴音符的唱名do、re、ml、fa、so、la、si 以及音名c、d、e、f、g、a、b
3、要有彈奏鋼琴的音樂感，增加音樂詳細能力
4、嚴格樂曲彈奏的速度，增強節奏感
5、簡單的學習樂理知識，樂理知識入門
6、正確的彈奏練習曲
1、能夠正確的流暢的彈奏樂曲
2、培養學生對彈奏鋼琴的興趣
3、對于練習去的把握
對于低年級和高年級的學生因材施教，在鋼琴課上要積極的引導學生，增加學生的學習樂趣，防止課堂的枯燥無味。
本著學生的學習現實情況和學習進度的不同，適當的安排學生的彈奏曲目，基本上一個星期不能少于兩首練習曲，個別情況除外。
鋼琴樂理教學計劃怎么寫篇二
鋼琴課是訓練學生用科學的彈奏方法進行鋼教琴彈奏的一門學科。通過鋼琴課的教學使學生獲得鍵盤基礎理論知識，對鋼琴彈奏的基本技能方法有較清楚的理解和認識。
其任務是通過鋼琴課教學使學生掌握必要的正確的鋼琴彈奏方法和具有一般的彈奏技能技巧，能正確的分析和處理一般的鋼琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同類型的鋼琴作品及風格，提高藝術修養和音樂表達能力，以適應高中音樂特長學生教學工作及適應高考要求向高等音樂院校輸送合個人才。
1.鋼琴教學必須旨在培養學生成為“德、智、體”全面發展的文藝事業的接班人。
2.教師要努力鉆研，不斷提高水平，“教書、育人”要全面關心學生的思想、文化及健康的成長。
3.在教學中，重視基礎理論、知識、技能技巧的傳授和訓練。
4.在彈奏技術訓練中，教師要遵循循序漸進的原則，根據學生的具體情況，依據“因材施教”的原則，對學生區別情況，精心施教，加強學生演奏及音樂表達能力的訓練。
5.教學中發揮教師的主導作用，采用啟發式教學。
本課程學習兩年，即四個學期，共72周，每周每生上課一學時，學生每周練習十至十二學時。(練琴時間安排：高一高二利用中午練琴;高三每天早晚各一小時練琴。)
鋼琴課是一門技術很強的學科，由于個人各自具備的條件不一，和每個人在鋼琴彈奏技巧發展上有著差異，因此，本科程教學方式以個別授課為主，必要時可組織講座或集體課。個別授課必須和學生獨自練習相結合，兩者不可偏廢，以達到預期的教學目的。教師可利用現代化教學手段，進行多元化教學。
本大綱把四個學期(兩年)的學習內容和要求分成八個級別。學生入學后，教師根據學生個人技術水平定程度級。經兩年的學習必須達到第四級以上的程度，鼓勵部分學生跳級學習。學生每學期升一個級別，在學期考試時如達不到級別要求則作不及格處理。
一級
教學要求：
1 學會掌握正確的彈奏姿式及彈奏方法，正確的視譜方法。
2 達到手臂自如，手指初步獨立，掌握非連音、跳音、連音的彈奏方法，初步學會分句，具備一定的表現力。
教學內容及進程：
1、 基本練習：一升一降內大調和小調的音階、琶音、和弦(四個八度)
2、 練習曲：拜厄鋼琴教程100課以內
3、樂曲：自選與練習曲同步的樂曲 。
二 級
教學要求：
1、 進一步掌握正確的彈奏方法，臂、腕、手指配合協調訓練。手指較獨立，靈活的彈奏訓練手指的伸張及連奏中手指重量的轉移。
2、準確掌握音樂的節奏、分句，學會分辨不同的力度和音色，對樂曲有一定的理解。
教學內容及進程：
1、基本練習：三升三降內大小調音階、琶音、和弦(四個八度)
2 練習曲：拜厄結束，車爾尼鋼琴練習曲op599的大部分(約80課前)
3、樂曲：《布格繆勒鋼琴進階25首》(選用)、風笛舞曲、勇敢的騎士(舒曼)等 。
三 級
教學要求：
1、進一步加強手指的獨立訓練和較靈活的跑動
2、學習和掌握裝飾音、顫音及節奏較復雜的技術，學習歌唱性的連奏句，學用踏板，進一步加強音色和力度的訓練 。
教學內容及進程：
1、基本練習：四升四降內大小調音階、琶音、和弦(四個八度)
2、練習曲：op599結束， op849的大部分或其他補充性練習曲教材
3、小奏鳴曲：庫勞op55 no1 克萊門蒂op36 no1 no2 no3 杜舍克op20no1
4、樂曲：共產兒童團歌、北風吹、獻給愛麗絲、g大調小步舞曲等
5、 巴赫二部創意曲集(選彈)
四 級
教學要求：
1、進一步掌握各種彈奏技術，加強速度訓練
2、加強對聲部、音色、音量、力度的控制能力，能較完整的表現音樂形象并進一步正確使用踏板。
教學內容及進程：
1、基本練習：熟悉24個大小調音階、琶音、和弦(速度 =100)
2、練習曲：車爾尼op849結束 op299 no1~no10
3、小奏鳴曲：克萊門蒂op36 no4 no5 no6 庫勞op20 no2 no3 ?貝多芬op49 no1 no2 么扎特奏鳴曲(選彈)
4、樂曲：歡樂的牧童、威尼斯船歌等
5、巴赫二部創意曲集(選彈)
五 級
教學要求：
1、加強手指的獨立性，訓練手指靈活、流暢的彈奏。
2、掌握復調彈奏的能力，注意聲部的獨立和配合。
教學內容及進程：
1、基本練習：熟練彈奏24個大小調音階、琶音、和弦(速度 =92)
2、練習曲：車爾尼鋼琴練習曲集op299 no11~no25
3、樂曲：牧童短笛、水草舞、噴泉、《四季》(柴科夫斯基)(選彈)、蝴蝶等
4、奏鳴曲：海頓奏鳴曲d大調、e小調、g大調 ?莫扎特奏鳴曲k283 k280 k282等
5、巴赫二部創意曲(選彈)
六 級
教學要求：
1、進一步加強技巧訓練，訓練手指靈活，快速的跑動
2、著重掌握古典作曲家的奏鳴曲風格，能較準確的表現不同樂曲的音樂形象
教學內容及進程：
1、基本練習：24個大小調音階、琶音、和弦 =100
2、練習曲：車爾尼op299 no28~35
3、樂曲：解放區的天、采茶撲蝶、陜北民歌變奏曲、南海小哨兵、土耳其進行曲(莫扎特)、軍隊進行曲(舒柏特)等
4、奏鳴曲：莫扎特奏鳴曲(選彈) 海頓奏鳴曲(選彈)
5、巴赫二部、三部創意曲(選彈)
七 級
教學要求：
1、提高各種演奏技巧，盡可能加快手指跑動的速度，學會并掌握不同音色的技能
2、學會掌握較復雜的音型和節奏型，提高獨立理解和處理音樂作品的能力。
教學內容：
1.基本練習：24個大小調音階、琶音、和弦 =112
2.練習曲：車爾尼op299結束 op740no1~12
3.樂曲：阿拉伯風格(德彪西) 繡金匾、蘭花花等 貝多芬奏鳴曲op2 肖邦圓舞曲
4.巴赫三部創意曲(選彈)
八 級
教學要求：
1、各種技術要求達到較高水平，能演奏較深教復雜的樂曲。
2.、獨立分析作品能力，提高音樂素養。
教學內容及進程：
1、基本練習：24個大小調音階、琶音、和弦 =120
2、練習曲：車爾尼op740(選彈)及其他練習曲集
3、樂曲：月光(德彪西) 莫扎特奏鳴曲集 貝多芬奏鳴曲集(選彈)
六、考試考核評分
1. 每學期期中考查按及格、不及格計算成績
2.每學期期末考試按百分制計算
3. 學生入學后，通過學生技術水平測定由教師提出該生所屬級別，學生每學期應升一個級別，在期末考試時如達不到級別要求則作不及格處理
4. 每學期期末考試的內容必須為所屬級別或相當于所屬級別的內容
5. 必考內容：
1)。基本練習：24個大小調音階、琶音、和弦(根據定級程度抽簽考核)
2)。練習曲一首：所定級別的練習曲
3)。樂曲一首：奏鳴曲、中小型樂曲、中外樂曲均可
6. 考試評分細則由全體音樂教師統一制定
以上教學計劃要根據學生的實際情況及時修訂。
鋼琴樂理教學計劃怎么寫篇三
一、課時：45分鐘
二、課型：一對一
三、教學目標：
1.培養小朋友對鋼琴的初步興趣
先和啟蒙班的小朋友接觸下，了解他們的心理狀態，找找感覺，想想應該怎樣的語氣、措辭和他們說話，考慮下他們那么小的年齡，可以聽懂什么、學會什么。最重要的不是讓他現在就學會什么,而是不要讓他對鋼琴產生厭惡。
2.讓小朋友認識鍵盤
鋼琴的鍵盤是由黑色鍵和白色鍵 鋼琴的鍵盤有88個鍵其中黑鍵36個白鍵52個。 3.了解彈鋼琴的基本手型
手心里像握個雞蛋，指關節要飽滿，不要折指。
四、教學過程
1.認識鍵盤特點，白鍵、黑鍵是怎樣組合分布的，哪個是中央c的do
2.找出鍵盤上所以的中央c的do
3.坐姿(或站姿)
4.手型示范
鋼琴樂理教學計劃怎么寫篇四
先復習和鞏固上節課的內容 再開始新的課程
以第一節上的中央c的do為主音 開始手指練習
手指獨立的功夫，主要在掌關節上。最重要的要領是：
五指原位練習是初學者最初的手指獨立訓練。要注意：
(1) 手腕平穩、平靜，指型穩定，注意力集中在掌關節的活動上。
(2) 手指抬起時，要覺得只用了掌關節的機能，手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。
(3) 抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。
(4) 抬起的高度，慢練時可稍高，但要在不勉強的前提下。
(5) 彈下(觸下琴鍵)的動作，也要感覺只用了掌關節，也要果斷。開始階段不要追求音量大，也不要有勉強感。
(6) 觸下琴鍵(發出聲音)的同時，掌關節也停止用力。這時，除了第一關節負責把手指保留在鍵上外，整只手進入近乎休息的狀態。
